La scoperta della camera obscura – cap. 2

Il secondo capitolo del saggio sull’evoluzione del mezzo fotografico prende in esame la scoperta della camera obscura ed il suo uso che ne veniva fatto fino al Medioevo, dove Giotto e la sua pittura erano l’espressione massima di rappresentazione della realtà raggiunta dall’umanità fino ad allora.

Disegno rappresentante una camera oscura a modo di tenda, dove l’artista entrava in piedi per poter disegnare dal vivo grazie al foro stenopeico

La scoperta della “camera obscura” (traduzione latina di “camera oscura”, così come venne chiamata in Italia alle soglie del Rinascimento) si riconduce all’alba della civiltà. Non sappiamo di preciso chi inventò o scoprì la camera obscura, ma è certo che già i Cinesi, nel V secolo a.C., si interessarono alle proprietà della luce e la studiarono utilizzando proprio questo sistema. I cinesi furono in effetti tra i primi a capire le proprietà della luce, fra cui che la luce viaggia per linee rette e non può fare curve. Questi studiarono le sue proprietà utilizzando una apposita tenda chiusa che producesse un ambiente buio. Su una parete di questa tenda era praticato un piccolissimo forellino, delle dimensioni di un chiodino, che verrà chiamato “stenopeico” (il foro stenopeico, dal greco stenos=stretto, oraos=guardare). La luce riflessa da un qualunque oggetto sotto la luce del sole, al di fuori della tenda e di fronte al foro stenopeico, riuscendo a passare per questo forellino, veniva focalizzata e proiettata sulla parete opposta della tenda in forma di immagine dello stesso oggetto, seppur ribaltata ed invertita destra-sinistra. Per poter vedere la proiezione era necessario che la tenda fosse chiusa e senza altre aperture. Era necessario fare il buio dentro, proprio come avviene col cinema oggi. Da qui il termine utilizzato poi in Italia di “camera obscura”. La capacità della luce di “focalizzarsi”, cioè di mettere a fuoco l’immagine mentre passa per un piccolo foro, sarà alla base di tutti gli sviluppi futuri di questo sistema.

Anche Aristotele, IV sec. a.C., nei suoi Problemata, scrive della Camera Obscura come un aggeggio capace di focalizzare l’immagine, e cioè un grande ambiente, oscurato perfettamente, dove su una delle pareti, quella rivolta all’aperto, veniva praticato un piccolo foro che proiettava sulla parete opposta quello che si vedeva all’esterno. Questo strumento era molto comune e conosciuto nell’antichità.

Ibn-al-Haytham e i disegni della camera oscura che utilizzava per le sue ricerche astronomiche sulle eclissi di sole. Si noti che il foro stenopeico stava rivolto verso l’alto e la luce, o l’immagine, veniva qui riflessa tramite l’uso di uno specchio.

Molto più tardi, nel XI sec. d.C., all’inizio del Medioevo, uno studioso arabo di nome Ibn al Haytham (o giù di lì, visto che la lingua araba è non scritta) utilizzò la camera obscura per fare delle scoperte astronomiche, studiando le eclissi di sole. Grazie all’immagine del sole proiettata sulla parete opposta della sua camera obscura, egli poteva osservare l’eclissi senza dover guardare direttamente il sole, quindi al riparo da possibili abbagliamenti.

Giotto e l’arte medievale

Fino al Medioevo la Pittura era la più avanzata forma d’arte. L’arte cercava di rendere l’immagine figurata più vicina possibile alla realtà. La Pittura era la forma d’arte in grado di raggiungere questo risultato. Giotto fu l’artista più significativo del Medioevo. Egli era eccezionalmente abile col pennello da divenire maestro per tutti gli altri. La leggenda narra che Cimabue, il suo maestro, gli commissionò un giorno di terminare un dipinto. Giotto lo rifinì con una mosca dipinta sulla tela. Quando Cimabue vide il dipinto non capì subito che si trattava di una mosca finta e cercò di scacciarla.

La cacciata dei diavoli da arezzo – Giotto

Ma i suoi dipinti mostrano tutti i limiti dell’arte medioevale: la mancanza di prospettiva. Gli artisti non avevano idea dei rapporti prospettici degli oggetti nello spazio e i dipinti avevano ancora una apparenza quasi infantile. Giotto era sì abilissimo nel riprodurre i dettagli come nessun altro aveva mai fatto prima di lui, ma non aveva idea di come far apparire gli oggetti con il loro preciso rapporto dimensionale nello spazio. Ci sarebbe voluta la camera oscura!

Michele Pero

I capitoli di questo saggio “L’evoluzione del mezzo fotografico” sono, in ordine cronologico:

1 – L’evoluzione del mezzo fotografico

2 – la scoperta della camera obscura;

3 – La prima fotografia della storia di Niépce è impossibile

4 – Leonardo da Vinci e l’invenzione della fotografia, così come la vedo io;

5 – Dalla camera obscura alla fotocamera.

6 – Dalle lastre in vetro alla pellicola in rulli della Kodak;

7 – la stereofotografia, la Leica e la Rolleiflex;

8 – l’invasione giapponese con la Nikon F;

9 – lo sbarco sulla luna con Hasselblad e Carl Zeiss;

10 – l’introduzione della fotografia digitale con Kodak;

11 – la corsa ai megapixel di Canon e la controrivoluzione del sensore Nikon;

12 – le moderne “mirrorless”, ovvero la riscoperta e l’evoluzione del sistema galileiano.

Questi articoli sono pubblicati a capitoli in questo blog una volta a settimana. Seguite tutte le prossime edizioni nelle successive settimane.